Sisu
- 01. Akvarellharja tüübid
- 02. Kindla käega kontuurimine
- 03. Joone laiuse muutmine
- 04. Kuivharjamine loob huvitavaid efekte
- 05. Pintslitehnika kombineerimine
Erinevad harjatüübid ja pealekandmine võivad anda pehme ja kastese kompositsiooni või kõva servaga elava stseeni. Peamiselt kasutan kõige kvaliteetsemaid ümaraid Kolinsky Sable pintsleid, mis mul leiduvad, kuid oma eelistuste avastamiseks hakkasin oma akvarellitehnikat arendama õpilasele mõeldud harjadega.
- Algajate juhend akvarellitööriistade kohta
Kuigi nad said selle töö tehtud, kannatavad odavamad harjad hulkuvate harjakarvade all, suutmatuses hoida nii palju vett kui mulle meeldib, ja teravate näpunäidete tõttu, mis ei kesta liiga kaua. Kui olen investeerinud kvaliteetsematesse harjadesse, paranes mu tehnika kõvasti.
Kui olete avastanud harjad, millega teile kõige rohkem koostööd teha meeldib, on oluline neid pintsleid sõbralikult kohelda. Kuigi akvarell ei vaja töötamiseks karmid meediumid ja ranged reeglid, on teie pintslite säilitamisel palju hoolt ja see hõlmab nende reserveerimist ainult veekeskkondadesse.
Varem õlide või isegi akrüülidega kasutatud harjaga töötamine vähendab selle tõhusust vee ja pigmendi kandmisel. Hoidke harjad püsti või lamedad ja teravad ning teie maalid tänavad teid selle eest.
01. Akvarellharja tüübid
Igal harjal on akvarelliga palju võimalusi ja mõned on konkreetsete ülesannete jaoks paremad kui teised. Ümarad harjad on nende mitmekülgsuse tõttu kõige sagedamini kasutatavad. Laineri harjad sobivad suurepäraselt laiuse säilitamiseks ja lamedad harjad suudavad luua teravaid servi. Lõpuks on mopihari ideaalne suures koguses vee leotamiseks ja jaotamiseks.
02. Kindla käega kontuurimine
Täpsete löökide saavutamiseks nõuab teie rakendustehnika kindlat kätt. Parim on istuda täpsuse poole püüdlemisel, kuid võite oma käe stabiliseerida ka väikese sõrmega, mis ankurdab paberit (ma kipun kasutama Arches'i pressitud akvarellpaberit.)
Ümmarguse pintsli kasutamisel on teine tehnika pintsli keeramine lohistades, et saavutada õhemaid jooni. Pidage meeles, et mida suurem on ümmargune hari, seda mitmekülgsem on teie löök.
Teine asi, mida meeles pidada, on see, et akvarelliga pintslit laadides peate tähelepanu pöörama veepigmendi suhtele, kuna see mõjutab värvi pinnale kandmist. Samuti on oluline harjutada pintsli üle kontrolli saavutamist, luues lööke, mis ulatuvad üksteise vastu, kuid ei kattu.
03. Joone laiuse muutmine
Pintslitest maksimumi saamiseks võib joone laiuse muutmise õppimine aidata kaasa ekspressiivsetele löökidele. See aitab arendada akvarelli tunnet, mida teie pintslid ühe löögiga sisaldavad, mis omakorda aitab kaasa järjepidevusele.
Tehke ülaltoodud pildil vasakul olev puu värvitesti. Suur ümmargune hari sobib suurepäraselt oma laiuse varieeruvate harude loomiseks. Vahepeal on pagasiruumi hea näide sellest, kuidas pärast akvarelli kuivamist saate end proovida, et säilitada järjepidevus.
Mis puutub paremal olevasse pintslitesti, siis see näitab, kuidas lameda hari abil saab luua lamedaid kujundeid, siksakke ja väljendusrikkaid märke. Ümmarguste ja lamedate harjadega on võimalik luua erinev laius, näidates nende mitmekülgsust paberil.
04. Kuivharjamine loob huvitavaid efekte
Eriti efektiivne lameda harjaga saavutatakse kuivharjamine, kui harjased eralduvad, kuna seal on vähem niiskust. Seda saab kasutada mitmesuguste efektide loomiseks, sealhulgas juuksed, rohi ja puidutera. Mida lühem on hari, seda lihtsam on seda saavutada.
Proovige oma rakendustehnikat varieerida jämedamate harjadega, näiteks nühkida, patsutada või lohistada erinevate nurkade all. Mulle meeldib luua ekspressiivseid ripsmeid, keerates madala niiskusega ümarat harja.
Kuivaharjamine võib soobelpintslite puhul olla keeruline, nii et võiksite katsetada harjadega, mis julgustavad jämedamate juustega rohkem tekstuuri, näiteks sünteetiliste segude, sea- või härjaharjastega harjad.
05. Pintslitehnika kombineerimine
Aja ja praktika abil avastate viise, kuidas kombineerida tehnikaid huvitavate tulemuste saamiseks. Ülaloleval portreel on dünaamilise maali loomiseks kombineeritud mitu erinevat pintslitõmmet.
Näo täitmiseks olen oma väärtuste vahemiku loomiseks kasutanud oma usaldusväärset suurus 2 ümmargust harja, kihistades mitu korda. Vahepeal olen oma joonepintslit kasutanud juuste piirjoonel. See võimaldab mul kergemini hoida käigu ühtlast laiust.
Lähemalt vaadates näete vasakus alanurgas pliiatsijälgi.Pliiatsijoonte kergendamiseks enne akvarelli pealekandmist veeretage joonte kohal sõtkutud kustutuskumm grafiidi õrnaks tõstmiseks. Hiljem muudab see akvarelli kuivamise lihtsamaks. Lõpuks olen lameda harja abil asetanud aluse kihi, mille servad on kuiva harja tekstuuriga.
Akvarell nõuab mõningast intuitiivsust ja seega, mida mugavam teil oma pintslitehnikaga on, seda vastuvõtlikumad olete neile maagilistele hetkedele, kui akvarell ütleb teile, milline on teie järgmine käik!
See artikkel ilmus algselt väljaande 163 väljaandesKujutage etteFX, maailma juhtiv digitaalkunstnike ajakiri. Skirjuta siia üles.
