Sisu
- 01. Alustage lihtsatest kujunditest
- 02. Lisage keerukamaid jooni
- 03. Liigutage kõveraid
- 04. Asetage laiades toonides puusüsi
- 05. Sega toon vormiks
- 06. Lisage veel tonaalseid žeste
- 07. Pidage meeles, et kui see tundub vale, on see vale!
- 08. Korrigeerimiseks kasutage paberkännu
- 09. Looge kustutuskummiga esiletõstud
- 10. Tehke paus
- 11. Lisage taustale
- 12. Tutvusta fantaasia elemente
Joonisjoonistamine on kunstnike jaoks põhiline oskus, kuid seda on kõige raskem valdada. Selles artiklis selgitan oma isiklikku protsessi ja pakun nõu, mis aitab teil jooniste jooniseid paremaks muuta.
Sellel lehel käsitleme, kuidas naisfiguuri joonistada. Hüppa 2. lehele, et saada samm-sammult juhiseid meessoost figuuride joonistamiseks, või 3. lehelt, et vaadata lähemalt žestide joonistamist.
Ehkki teadmine inimese kuju proportsioonidest on oluline, pidage meeles, et need on ainult juhend. Iga inimese kaheksapea ideaaliks joonistamise proovimine on otsetee inspireerimata joonise joonistamiseks.
Stiili saavutamiseks peame töötama žesti, poosi vaimu, voolava loomusega kooskõlas. Kui aga liigutame liiga kaugele, näeb meie joonis välja kõikuv. Selle vastu võitlemiseks peame töötama ka kindla struktuuriga, kuid liiga suur struktuur võib jäiga joonise kujundada. Selles peitub suur joonistamise tasakaalustav toiming, mida me siin uurime.
Põhilisema juhendi saamiseks vt kuidas inimest joonistada.
Ülal saate vaadata ühte minu põhjalikku videoõpetust, kus uurin, kuidas viidetest maksimaalset kasu saada. Naiskuju joonistamise kohta leiate üksikasjalikke kirjalikke juhiseid allolevast õpetusest.
Pärast veel joonistamisnõuandeid? Vaadake meie juhendit selle kohta, kuidas peaaegu kõike joonistada, või vaadake meie olulisi nõuandeid kunsti lühikese lühenemise kohta. Teise võimalusena saate ennast parimate pliiatsitega varustada.
Alustame sellega, kuidas naiskuju joonistada ...
Selle suurendamiseks klõpsake iga pildi paremas ülanurgas olevat ikooni.
01. Alustage lihtsatest kujunditest
Alustage oma tähelepanu tasemega, mis on kõrge. Esialgse visandi jaoks kasutan väikest kahe sõrme laiust söetükki. Joonistage põhiproportsioonid, tehes vajalikud muudatused - eriti kui töötate foto järgi.
02. Lisage keerukamaid jooni
Alustades joonise joonistamist põhikujunditega, on lihtsam keerukamate joonte joonistamine peal. Siin olen joonistanud näo, kasutades väikeseid kujundeid suure kuju sees. See on kaks minu distsipliini korraga töös: suur kuni väike; ja lihtne kuni kogenud.
Pange tähele žesti haaret tegevuses. Žestikakäega joonistamine võimaldab meil märkide tegemisel kasutada pigem oma rütmi kui jäika randmeosa rütmi. See annab meile vabaduse joonistada paberile pikki vedelaid jooni (lisateavet leiate sellest artiklist, kuidas pliiatsit õigesti hoida).
03. Liigutage kõveraid
Analüüsin pidevalt fotoviidet. Lähemal vaatlusel näib jalg olevat pahkluu väänamine. Otsustan joonistada klassikalise jala kuju, et joonistus oleks selgem. Parandan fotol täheldatut kunstilise märkide tegemise osas. Pange tähele, mitu korda ma kõverusi liialdan, et joonistamist elavamaks muuta.
04. Asetage laiades toonides puusüsi
Selles etapis astun kunstist tagasi, et kontrollida, kas joonisel on kindel struktuur. Lamasin söega laiades toonides. Pidage meeles, et meie eesmärk on siin viidet tõlgendada. Kui hindame edu, kui lähedale kopeerime, saame lõpuks jäiga joonise, mis näeb välja nagu moonutatud foto.
05. Sega toon vormiks
Siiani olen žongleerinud struktuuriga. See on okei joonistus, kuid mitte midagi stiilset. See on sõjaväelase etapp, kust saame oma stiili tembeldada. Segades koe, sulandan tooni vormi, see kahvatab ka joonise ja annab mulle teise võimaluse peal paremini joonistada.
06. Lisage veel tonaalseid žeste
Siin ma teen väikeseid struktuurilisi kohandusi ja lisan rohkem tonaalseid žeste. See teine kord kulgeb kiiresti - vaid mõne minuti küsimus, mis on väike investeering tunniajase joonistuse jaoks. Sellest hetkest alates on minu eesmärk uurida joonisel veelgi stiili.
07. Pidage meeles, et kui see tundub vale, on see vale!
Ma kasutan žesti liigutamiseks varje, kuid jätan välja xiphoid-protsessi varju (väike luu rinnakorvi terava kaare all). See tundub siin veider. Kuigi see on õige, rikub see üht minu kunstiseadust: kui see tundub vale, on see vale, isegi kui see on õige!
08. Korrigeerimiseks kasutage paberkännu
Paberkännu abil surun pigem paberil juba oleva puusöe ümber, kui panen rohkem sütt maha. See hoiab joonise kerge ja värskena. Samuti olen tähelepanelik, et joonistan alati ka segamise ajal. Joonise määrdumise vältimiseks kasutan paberilehte.
Võitleb selle nimel, et meedium teile sobiks? Vaadake meie kümmet söejoonistamise asjatundlikku nõuannet.
09. Looge kustutuskummiga esiletõstud
Ma joonistan sõtkutava kustutuskummiga esiletõstmist. Ma arvan, et kustutuskumm on pigem joonistusvahend kui parandustööriist. Aeglaselt teeb seda, eriti varajases staadiumis. Kiire joonistamine on valemajandus - kui kiirustame joonistamist, kulutame paratamatult suurema osa ajast vigade parandamisele.
10. Tehke paus
Puhkan joonistamise juurest väikese kohvipausi ja tulen tagasi värske pilguga. Vaheaeg aitab mul viga tagasi tulles selgemini näha. Näen, et rinnad on liiga lähedal, samas kui alumine rinnakorv on liiga sile. Teen mõlemas vankris väiksemaid muudatusi ja olen valmis suureks finišiks.
11. Lisage taustale
Panin maha suure hulga süsi, seejärel määrisin selle seemisnahast lapiga, mängides tekstuuridega, kui ma käisin. Sain seemisnahast Glenn Vilppult paar aastat tagasi ja see on sellest ajast alates olnud osa minu joonistamisarsenalist. Siin kasutan seda abstraktsete märkide jaoks joonise maandamiseks ja stiili lisamiseks.
12. Tutvusta fantaasia elemente
Kujutasin oma pildi jaoks ette, et vampiir oleks verivärskes transis. Suurte söepulkadega joonistan abstraktseid kujundeid, seejärel pliiatsi rinnaplaatidesse ja ehetesse, kasutades esiletõstmiseks kõvasid kustutuskumme.
Järgmine leht: Kuidas joonistada meesfiguuri
