Sisu
Alates 2008. aastast Pixaris tehnikakunstnikuna töötas Saschka Unseld mullu kuulsusega pärast The Blue Umbrella - lühikese Pixari loomist, mis linastus Monstersi ülikooliga kinodes.
Armastuskiri vihma ilule, film oli tähelepanuväärne fotorealistliku animatsiooni kasutamise ja vapustavate valgustustehnikate poolest (lisateavet selle valmistamise kohta leiate sellest artiklist).
Kuid Unseldi enda jaoks oli suurim hüpe ühe viskega küljendajalt kirjanikule ja režissöörile liikumine.
Õudne kogemus
"See oli hämmastav, kuid samas ka õudne kogemus," meenutab ta. "Kõik siin on nii meeletult andekad ja minu meeskond, kes küsib minult tagasisidet nende hämmastava töö kohta, võib mõnikord veidi hirmutada."
Kuid ta pööras oma tehnilise kogemuse - ta oli varem Toy Story 3 ja Cars 2 küljendajana töötanud - enda kasuks, lisab ta.
"Tehnikaosakonnast tulles oli suurepärane see, et sain kogu oma meeskonnaga silmast silma rääkida väljakutsetest, millega nad silmitsi seisid," selgitab ta. "Sain nende tööprotsessist aru, sest olin enamuse projekti käigus tehtud töödest ise varem teinud. Nii et suutsime koos pakkuda lahendusi asjadele, mida meil muidu poleks."
Fotorealism
Unseldi idee oli kasutada The Blue Umbrella jaoks fotorealistlikku stiili, mis paljude arvates on segu animatsioonist ja reaalajas toimuvast tegevusest (see on tegelikult täielikult animeeritud).
"Välimuse idee põhines kõik proovianimatsioonil, mille olin paar aastat varem teinud ja mida ma oma pigi ajal näitasin," selgitab ta. "See oli animatsioon tänavarestist. Sel ajal lasin selle lihtsalt telefoniga maha ja animeerisin siis arvutis. Põnev asi, kui inimestele seda näitasin, oli see, et nad ei eeldanud, et objekt ellu ärkab. See oli maagiline, sest see oli tõeline ese, mitte stiliseeritud koomiks. Ja ma tahtsin seda maagiat säilitada. "
Kas näeme siis kunagi fotorealistlikku Pixari mängufilmi? Võib-olla ütleb ta, lisades: "Filmi välimus sõltub alati sellest, milline stiil on loo jaoks parim. Kui kellelgi on hämmastav looidee, mis tuleb teha fotorealistliku väljanägemisega, kui see juhtub."
Valgustus
Teine põhjus, miks Sinine vihmavari tähelepanu pälvis, oli hämmastav valgustus, mis loodi Pixari majasisese valgustussüsteemi abil, mida kasutati ka Koletiste ülikoolis (selle filmi valgusefektide kohta lugege lähemalt siit).
"See on hämmastav lisatööriist, mille abil saab realistlikumalt tunda, kuidas valgus stseenis põrkab," entusiastib Unseld. Kuid jällegi rõhutab ta, et oluline pole mitte tehnika, vaid loominguline visioon. "Lõppkokkuvõttes on režissööri, kunstijuhi ja kunstnike otsustada, kas see on õige vahend selleks, mida nad loovalt saavutada tahavad."
Muu tarkvara, mida Unseld kasutab - kes on viimati töötanud Pixari filmi „Hea dinosaurus“ kallal - hõlmab Pixari enda sisemist tarkvara Presto ja Maya, milles enamik modelleeritakse. "Houdinis on ka mõned simulatsioonid ja hiljuti hakkasime Katanat valgustuses kasutamiseks hindama," lisab ta. "Sinine vihmavari oli tegelikult esimene Pixari projekt, kus Katanat kasutati."
Võida reis Los Angelesse!
CG meistrid on EL-i elanike jaoks mõeldud konkurss, mis pakub üks-ühes-elus võimalust töötada koos ühe 2000AD kõige ikoonilisema tegelasega: Rogue Trooper.
Kutsume teid moodustama meeskonna (kuni neli osalejat) ja tegelema nii paljude neljast kategooriast kui soovite - pealkirjade järjestus, peamised kaadrid, filmide plakat või ideed. Täpsema teabe saamiseks selle kohta, kuidas võistlusteabe paketti sisestada ja hankida, minge kohe Masters of CG veebisaidile.
