Sisu
- Olete kirjeldanud oma tööd kui segu magusast ja jubedast ning heledast ja tumedast. Kuidas see esteetika tekkis?
- Te töötate paljudes erinevates meediumides. Kas see sort on midagi, mida ihkad?
- Green Day, Beck, Modest Mouse ja Melvins on vaid mõned ansamblitest, kellega olete koos töötanud. Kas olete ise musikaalne?
- Sa õppisid ülikoolis astronoomiat ja astrofüüsikat. Kas olete alati olnud huvitatud nii teadusest kui ka kunstist?
- Mis viis teid kunsti juurde tagasi?
- Kas teie praktika Futuramas kunstikooli ajal mõjutas teid?
- Puuvillakommimasin avati 2011. aastal, mida kirjeldate kui kunstibutiiki. Miks seda nii kutsuda?
- Olete öelnud, et proovite iga soolosaate jaoks midagi uut õppida. Kuidas kehtib see filosoofia rändavate valgustuste suhtes?
- Meeldis see? Loe neid!
Alates kontsertplakatitest ja reklaamidest kuni õlimaalide ja vinüülmänguasjadeni võlub Tara McPherson magusalt jube esteetika - mõelge gooti kujunditele, millel on raske lapselik kapriis. Tema muusikatellimuste hulka kuuluvad indie-lahedad projektid, näiteks Ameerika alternatiivroki ansambli The Breeders kureeritud festivali All Tomorrow’s Parties kunstikujundus ja Oscari võitnud filmis Juno näidatud Melvinsi plakati loomine. Pole ime, et ajakiri Elle nimetas teda kunagi "plakatikunsti kroonprintsessiks".
See on siiski vaid üks string väga rahvarohkes loomingulises kaares. Kuidagi leiab McPherson aega ka igakuiste kunstinäituste ja ürituste korraldamiseks kliendiprojektide, isikliku töö ja oma Brooklynis asuva kunstibutiigi Cotton Candy Machine juhtimise kõrval. Rääkimise ajal paneb ta praegu New Yorgis Jonathan LeVine'i galeriis eelseisva isikunäituse Wandering Luminations viimase lihvi - kunstniku koduks pärast kodumaalt Californiast lahkumist 2005. aastal ...
Olete kirjeldanud oma tööd kui segu magusast ja jubedast ning heledast ja tumedast. Kuidas see esteetika tekkis?
"See on osaliselt tingitud minu huvist Jaapani kunsti vastu. Mulle meeldib, kuidas kujutatakse koletisi, aga ka neid armsaid, armsaid tüdrukuid, kes on tõeliselt halvad. Mulle on alati meeldinud kangete naiste kujutamine. See on tõesti lõbus tasakaal - kui ma midagi ette võtan see on kõik armas, ma tunnen, et sellel pole serva ja midagi on puudu.
"Töötasin hilises teismeliseeas LA-s Jaapani mänguasjakaupluses, mis muutis mind tõepoolest Jaapani kunstnike ja animatsiooni poole. Ma armastan Yoshito Monarat, Takashi Murakamit ning ma jumaldan Hayao Miyazakit ja Studio Ghiblit.
"Minu looming ei kuulu kindlasti sellesse maailma. See on väga illustreeriv, sürrealistlik ja unenäoline ning mind huvitab popkultuur, nii et mõiste" pop-sürrealist "hõlmab tõesti seda, mida ma teen. Mõni inimene räägib" lowbrow kunstist " , kuid see termin mulle ei meeldi. Minu töö pole midagi madalat. "
Te töötate paljudes erinevates meediumides. Kas see sort on midagi, mida ihkad?
"Tore on seda ümber vahetada. Praegu töötan selle etenduse jaoks korraga umbes 10 maali, kõik õlides - pärast oleks tore teha plakatit ja joonistada rohkem ning otsida raamatutest tüüpideid . Muudatus hoiab mind huvitatud. Ühte asja on liiga palju ja ma põlen läbi. Mulle meeldib ringi hüpata. Peate õlidega, sest üks pilt kuivab, kui teine on valmis ja teine on märg. "
Green Day, Beck, Modest Mouse ja Melvins on vaid mõned ansamblitest, kellega olete koos töötanud. Kas olete ise musikaalne?
"Ma mängin bassi, kuid pole paar aastat bändis mänginud. Kuulan muusikat stuudios, kuid kui töötan mõne saate kallal, kipub mul lõpupoole igavlema ja selle asemel panema dokumentaalfilme . Selle peale tuleb mõelda, kui ma maalin. Kasvasin üles rokenrolli ja heavy metalit kuulates. Armastan Melvineid. Nad on ansambel, kelle jaoks olen kõige rohkem plakateid teinud ja nad on suurepärased töötada See on minu jaoks ülilahe - mu 15-aastane mina hulluks. "
Sa õppisid ülikoolis astronoomiat ja astrofüüsikat. Kas olete alati olnud huvitatud nii teadusest kui ka kunstist?
"Mulle on alati meeldinud teadus. Ma küsisin lapsena mikroskoopi. Ma vihkasin matemaatikat, kuid mulle meeldis keemiat õppida. Ma lahkusin keskkoolist varakult, sest mul oli igav, ja alustasin kogukonnakooli 17. Ma olin tegelikult tõesti fotograafia juurde ja arvasin, et tahan selles karjääri. Kõik kolledži kunstiklassid olid täis, nii et pidin valima, mis iganes järele jäi. Registreerusin astronoomiasse ja armastasin seda. Relatiivsusteooriad on minu jaoks ülipõnevad . Einsteini teooriad selle kohta, kuidas meie universum ning aja- ja ruumitöö on postuumselt osutunud õigeks - see on ülim loovus. "
Mis viis teid kunsti juurde tagasi?
"Hakkasin palju graafikat tegema ja jõudsin teeristini:" Mida ma tegelikult tahan teha oma elu lõpuni? Mis teeb mind õnnelikumaks? "Kui ma istusin ja mõtlesin selle peale, teadsin, et tahan kunstnikuks. Vahetasin peaeriala tagasi ja keskendusin hea portfelli koostamisele, et saaksin kandideerida nelja-aastasesse kunstikooli. Californias Pasadenas asunud kunstikeskuse disainikolledž oli nagu armee. See oli tõesti raske töö : tähtajad ja konkreetne suund. Ma töötan selles keskkonnas tõesti hästi, ilmselt seetõttu sobib mulle vabakutseline. "
Kas teie praktika Futuramas kunstikooli ajal mõjutas teid?
"Töötasin saates osalevas Rough Draft Studios produktsiooniassistendina. Sain palka, mis oli vinge. See mõjutas joonistamisviisi ja andis ülevaate animatsioonimaailmast, kuidas see toimib ja kuidas tegelased kujundavad. tehakse.
"Aitasin värvilist ja sain teada, kuidas teha pöördeid - luua tegelaste esi-, külg-, kolmveerand- ja tagantvaated. Ma ei joonistanud seal olles midagi, aga õppisin nii palju."
Puuvillakommimasin avati 2011. aastal, mida kirjeldate kui kunstibutiiki. Miks seda nii kutsuda?
"Müüme nii raamatuid, kinkekaupu ja vahvaid kaupu kui ka trükiseid, mängukaarte, T-särke, patju - igasuguseid. Me ei taha end spetsiaalselt galeriiks sildistada, sest see on palju enamat.
"Pood asub minu vanas stuudios. Töötasin seal viis aastat, kuid kolisin oma stuudio koju tagasi pärast seda, kui poiss oli peaaegu 18 kuud tagasi sündinud. Tahtsin oma aega maksimaalselt ära kasutada ja mitte edasi-tagasi joosta.
"Asutasin äri koos oma poiss-sõbra Sean Leonardiga. Ta peab pop-up poode kogu riigis - see on tema eriala - ja mul oli pood ja kogu see kaup, nii et see tundus loomuliku edenemisena. Sean hoolitseb selle eest äri poolel ja ma aitan põhimõtteliselt lihtsalt kureerida kunstinäitusi. "
Olete öelnud, et proovite iga soolosaate jaoks midagi uut õppida. Kuidas kehtib see filosoofia rändavate valgustuste suhtes?
"Olen uurinud bioluminestsentsi ja ookeani. Seda tüüpi asjad on mind alati huvitanud - mu armastus teaduse vastu mõjutab tõesti minu tööd. Viitan paljudele kosmosefotodele ja vaatan vikerkaari, helendavaid usse ja ookeani olendid.
"See on jätk triptühhost" The Weight of Water ", mis jälgib kolme tüdrukut läbi gaasiliste, vedelate ja tahkete keskkondade - udusest udust külmunud järveni. Mõtlesin sellele, kuidas veemolekulid läbivad erinevaid olekuid, säilitades samas nende terviklikkuse, ja kuidas see korreleerub meie emotsioonide ja elutsüklitega.
"Ma katsetan maalimise ajal erinevaid tehnikaid. Mul on tunne, et mu töö võib olla väga täpne, tihe ja viimistletud. Ma võitlen sellega alati. Ma tahan poleeritud ilmet, aga tahan ka lõdvemaks lasta, nii et" Ma ajan ennast katsetama. Ma tahan öelda: "On okei lasta pintslitõmmetel ilmneda." "
Sõnad: Anne Wollenberg
See artikkel ilmus algselt arvutikunsti väljaandes 220.
Meeldis see? Loe neid!
- Illustratori õpetused: hämmastavad ideed, mida täna proovida!
- Plakati printimine - disaineri juhend
- Hämmastavad näited eksperimentaalsest disainist
Kuidas suhtute Tara töösse? Räägi meile kommentaarides!
