Sisu
- 01. Kasutage 32-bitist värvi
- 02. Leidke võtmekaadri jaoks valmis efektid
- 03. Lisage kaamera
- 04. Eelkomponeerige oma eelkompvekid
- 05. Kasutage kihtstiile
- 06. Asendage varad kiiresti
- 07. Nühkige kiiresti
- 08. Katse seatud mattfiltriga
- 09. Kasutage pidevaid raame
- 10. Kasutage tekstuure
- Meeldis see? Loe neid!
Adobe'i Creative Cloudi saabumisega on After Effectsile juurdepääs rohkem kui kunagi varem disaineritel.Oleme ümardanud 10 suurepärast näpunäidet liikuva graafika tarkvarale ekspertidelt, kes seda igapäevaselt kasutavad. Nautige!
Loe ka:
- Olulised After Effectsi pistikprogrammid
- Hämmastavad After Effectsi õpetused
- Kuidas liikuda Photoshopist After Effectsi
01. Kasutage 32-bitist värvi
8-bitises tavarežiimis lõikab After Effects värvid, mis saavutavad 100% heleduse, viskades värviteabe ja jättes teile tasased, väljapuhutud esiletõstmised. Lülitage Alt / Opt + abil 32-bitisele režiimile, klõpsates kompositsiooni värvi sügavuse markeril, ja teie esiletõstmisel lubatakse heledamad kui 100% heledamad, säilitades samal ajal värviandmed - hädavajaliku õitsengu ja sära jaoks hädavajalik. Samuti võimaldab 32-bitine värv visata kaadrisse palju rohkem värviparandusi, kaotamata lähteandmeid, muutes selle ideaalseks oma filmis tugeva filmiliku ilme saavutamiseks.
02. Leidke võtmekaadri jaoks valmis efektid
Säästke aega klippide vahel üleminekute käsitsi loomisel, kasutades ülemineku animatsiooni eelseadistusi. Avage paneel Efektid ja eelseadistused, seejärel avage animatsiooni eelseadistuste kõrval avalikustamise nool. Kausta Presets all sisaldab kaust nimega Transitions hulgaliselt võtmekaadriteks valmis efekte, mida saate filmimaterjalile lohistada.
03. Lisage kaamera
Kui teil on 3D-ruumis paigutatud elemendid ja soovite saavutada teravussügavuse efekti või animeerida selles 3D-ruumis asuvat vaatepunkti, saate seda teha ainult siis, kui lisate kompositsioonile kaamera. Valige Kiht> Uus> Kaamera ja veenduge, et märkate märkeruudu Luba teravussügavus. Seejärel muutke oma kaamera omadusi, et muuta loodud DOF-i ja bokehi.
04. Eelkomponeerige oma eelkompvekid
Proovige eelkomponeerida kõik projekti elemendid, mida teie arvates võib muuta - olgu see siis värv, kuju, kujundus ja nii edasi. Nii saate vältida kogu oma animatsiooni pööramist riskivara ümber ja minimeerida animatsiooni rikkumise riski, kui see siis vajab asendamist - see on kasulik klientidega, kellel on kalduvus viimasel hetkel meelt muuta.
05. Kasutage kihtstiile
Paljud After Effectsi kasutajad unustavad, et kihistiilid on saadaval. Sarnaselt Photoshopile võimaldavad kihistiilid lisada kihtidele rea efekte ja lasta need elusate efektidena renderdada. Samuti saate kaadri võtmekaadrisse kujundada, muutes need ideaalseks kiirete ja tavaliste efektide jaoks, nagu varjud, sisemised varjud ja joonistamine. Kihtstiilidele pääseb juurde, tõstes kihi esile ajaskaala paneelil ja valides Kiht> Kihtstiilid ning tehes valiku Drop Shadow, Inner Shadow, Outer Glow, Inner Glow, Bevel and Emboss, Satin, Color Overlay, Gradient Overlay või Stroke.
06. Asendage varad kiiresti
Ajaskaalal oleva vara asendamiseks teisega tõstke kõigepealt vara esile ajaskaalal ja seejärel vara projektiaknas. Hoidke all klahvi Alt / Opt ja lohistage see oma projekti aknast ajaskaalale - vabastage ja see asendatakse.
07. Nühkige kiiresti
Lihtne näpunäide on vajutada klahvi Shift + Page Down, et liikuda 10 kaadrit edasi, või Shift + Page Up, kui soovite 10 kaadrit tagasi liikuda. See on tõesti kiire viis ajaskaala sirvimiseks midagi puudutamata. AE on nõrk - mida vähem seda puudutate, seda rohkem sellest välja saate. Ole õrn ja kannatlik ning saad selle, mida tahad.
08. Katse seatud mattfiltriga
Looge 32-bitine kompositsioon ja lisage veidi teksti. Lisage oma tekstikihi kohale tahke ja seejärel efekt Fractal Noise. Suurendage kontrasti ja vähendage heledust. Animeerige aja jooksul omadus Evolution, kasutades sellist väljendit nagu aeg * 90 (mis annab teile nelja sekundi jooksul ühe täieliku evolutsiooni). Lisage tahkele kihile Set Matte efekt (efekt> kanal> Set Matte) ja valige lähtekihiks oma tekstikiht. Hämmastavate arenevate efektide loomiseks lisage vertikaalne kiire hägusus, sära ja tasemed ning värvige korrektselt.
09. Kasutage pidevaid raame
Iga animaatori eesmärk on sujuv ja vedel animatsioon. Paljud inimesed kasutavad lihtsalt võtmekaadreid Ease In / Out, mis võib tekitada animatsioone rohkem kui ühe võtmekaadriga. Trikk on kasutada pidevaid võtmekaadreid. Ctrl / paremklõpsake oma võtmekaadrit ja valige Keyframe Interpolation. Jaotises Temporal Interpolation valige Continuous Bezier. Nüüd saate animatsioonist hõlpsasti kõik kinkimised eemaldada.
10. Kasutage tekstuure
Kasutage tekstuure ja gradiente. Paljud algajad liikumiskujundajad elavad lihtsalt tasaste kujundite ja tekstiga. Lisage kompositsioonile mõned peened gradiendid ja vinjetid maskeeritud tahkete ainete või Ramp-efektiga või kasutage tekstuure koos - või rööbaste mattidega. See võib disaini lihvimiseks palju ära teha: see lisab huvi, aitab eraldada elemente ja keskendub silmale.
Meeldis see? Loe neid!
- 2013. aasta parimad 3D-filmid
- Vaadake, mis on liitreaalsuse järgmine
- Laadige alla tasuta tekstuurid: kõrge eraldusvõimega ja kohe kasutamiseks valmis
