Sisu
- 01. Pange end paika
- 02. Kasutage noole peamiste näojoonte paigutamiseks
- 03. Kasutage pead visandamiseks maalimisviisi
- 04. Pildista multifilmide visandites väljendeid
- 05. Joonista vormid
- 06. Hangi pea mõõtmised õigesti
- 07. Loo manga kihvad
- 08. Kasutage nina valgust ja varju
- 09. Loo eesmise pea kallutused
- 10. Pea nurkade jaoks kasutage ujumismütsi
- 11. Hoidke silmade joonistamine lihtsaks
- 13. Silmade värvimisel alustage tasasest värvist
- 14. Kasutage valgustuse selgitamiseks silmi
- 15. Valige oma kompositsiooni järgi iirise värv
- 16. Kasutage oma kujundikujundustes kujundeid
- 16. Joonista juuksed tükkideks
- 17. Katse erinevate meetoditega
Manga näod on manga joonistamise oluline osa. Alustasin oma joonistamiskarjääri õppimisega, kuidas mangat joonistada. Selle aja jooksul ostsin selle omanäolise kunstistiili loomiseks palju juhendeid ja avastasin, et joonistamismeetodid olid sarnased lääne koomiksikunsti meetoditega. Põhimõtteliselt kasutaksite pea kuju joonistamiseks pliiatsit ja seejärel lisage jooni, mis näitavad silma asukohta ja näo keskpunkti. Kui see ehitusjoonis on valmis, luuakse tindi abil viimane joon.
Järgisin sama joonistamismeetodit, kui uurisin esimest korda digitaalset kunsti Wacomi graafikaga, mille sõber mulle kinkis. Ometi ei õnnestunud mul oma käsitsi joonistatud joonistusi õigesti vaadata ja pidin kasutama tööriista Pliiats. Saadud joonekunst oli puhas, kuid tundus elutu ja sellel puudus energia, mida oleksin joonisel soovinud.
Pärast aastatepikkust harjutamist muutsin järk-järgult oma tegelaste joonistamise meetodit. Selle asemel, et enne värvide lisamist sketšist töötada ja seejärel joonekunsti juurde liikuda, värvin ma halltoonides, seejärel kohandan väärtusi ja rakendan värve, kuni olen joonistusega rahul. Nii et siin on mõned minu näpunäited manga nägude digitaalseks joonistamiseks.
Lisateavet joonistamise kohta leiate sellest, kuidas juhtnööride kokkuvõtteid teha, või sellest postitusest, kuidas joonistada manga.
01. Pange end paika
Kulutage mõni minut joonistamistööriistade konfigureerimisele, enne kui olete loovasse protsessi kinni jäänud. Näiteks tahvelarvutites on pliiatsi rõhk vaikimisi seatud maksimaalseks. Maksimaalse väljundi saavutamiseks peate tahvelarvuti pinnal oleva pliiatsiga kõvasti alla vajutama. Maksimaalse rõhu ja läve sätetega joonistamine võib põhjustada ebakindlaid jooni. Korrigeerides oma rõhulävi ja vähendades maksimaalset väljundläve umbes 60 protsendini rõhust, saan luua püsivaid jooni, muretsemata oma joonte ühtlase väljanägemise pärast. Wacomi toodete puhul pääseb sellele seadele juurde Wacomi tahvelarvuti atribuutide kaudu, XP-PEN toodete puhul aga PenWini / Maci draiverile.
02. Kasutage noole peamiste näojoonte paigutamiseks
Pärast pea blokeerimist (1) Ma otsustan, mis suunas tegelane on suunatud. Käsitledes pead 3D-kujuna, joonistan horisontaalse joone, mis kõverdub piki pinda. Selle joone tõmbamisel pean silmas, kas pea on üles või alla kallutatud või vasakule või paremale suunatud. Pea suuna kinnitamiseks joonistan ülespoole suunatud noole (2). See aitab mul leida, kus ninasild kohtub ninajuurega. Kui see näo peamine asukoht on tuvastatud, saan kiiresti joonistada ja joonistada näo, silmade, kulmude, suu ja lõua keskjoonele (3).
03. Kasutage pead visandamiseks maalimisviisi
(Pilt: © Zakary Lee)
Ma joonistan oma visandid selle asemel, et joonistada neid peenete joontega. Peas blokeerimiseks kasutan suurt harja, mille väärtus on umbes 60–80 protsenti. Järgmisena, kasutades tumedamat väärtust, visandan pea ja joonistan põhifunktsioonid. Häälestan suu ja silmade ilmet värvi valides halli tooni ja värvides üle joone. Lõpuks viimistlen juukseid, et nende vormist aru saada, maalides jooni, et saavutada soovitud kuju.
04. Pildista multifilmide visandites väljendeid
Inimese näo peamised väljendusjooned on suu, kulmud ja silmad. Kui joonistan joonise, millel on konkreetne emotsioon, joonistan kõigepealt multifilmi moodi pildi sellest väljendist, mida silmas pean. Kui see visand on valmis, proovin välja valida teatud näoilmed näost. Kas suu on lahti? Kas hambad on kokku surutud? Kuidas näevad kulmud välja lihtsas väljenduses? Ma võtan need funktsioonid teadmiseks ja pean neid meeles, samal ajal kui joonistan esialgse visandi kohale tegelase kujunduse viimistletud versiooni.
05. Joonista vormid
Siin on kujundite kogu (pildi ülaosa). Nendele kujunditele joone tõmbamine annab objektile sügavuse tunde, muutes selle 3D-vormiks (allpool). Pärast kujundikujunduse visandamist mõtlen neist vormidena, et saaksin vastavalt kompositsiooni valguse suunale varjutada. See on hea kuju erikujuliste peade joonistamisel.
06. Hangi pea mõõtmised õigesti
Mangakangelastel on tavaliselt liialdatud tunnused nagu suured silmad ja pisikesed ninad, kuid ma arvan, et kolju profiil peaks siiski olema kooskõlas inimese kolju mõõtmetega. Eespool on kolju lihtsustatud joonis, kusjuures ajuriba ja näoluud on üksteisega proportsioonis. Võrrelge seda rohkem ‘manga’ peaga ja näete, et proportsioonid on üsna sarnased. Kõrvad istuvad endiselt ajuriba vertikaalsel poolel, samas kui kulmjoon asub ajuriba horisontaalsel poolel.
07. Loo manga kihvad
Hambad on üks asi, mida mulle väga meeldib joonistada, ja ma ei joonista tavaliselt täiesti sirgeid hambaid. Mõnel manga- või anime-tegelasel on "armsad väikesed kihvad", mis annavad neile ebatraditsioonilise armsuse tunde. Lisan selle pilgu mõnesse oma tegelaskuju, ehkki segan asjad kokku, värvides kõveraid hambaid, mõned hambad, mis on lükatud tahapoole, ja koerte hambad, mis on lükatud ette.
08. Kasutage nina valgust ja varju
Näo nina silla pindala on tegelikult kalle ja eend oleks manga stiilis tegelasel vähem väljendunud. Nina silla tähistamiseks kõva joone tõmbamise asemel kasutan nina kõrval terava servaga varju või esiletõstmisi, mis tõstavad esile ninasilla kuju.
09. Loo eesmise pea kallutused
Proovige visualiseerida pea kallutus profiilivaates. Ringi ja kasti kasutades saan visualiseerida, kuidas pea kallutus küljelt välja näeb. Ma joonistan vertikaalseid jooni, mis ulatuvad sellistest põhijoontest nagu lõug, ajuriba keskosa, kõrvad ja pea ülaosa. See võimaldab mul näha, mida ma pean joonistama, kui üritan pead eest tõmmata. Eespool on näited manga tegelase peast üles ja alla kallutatud. Pidage meeles, et kallutatud pea joonistamisel tuleb joonistada lõualuu alaosa ja allapoole kallutatud pea joonistamisel kroon.
10. Pea nurkade jaoks kasutage ujumismütsi
Ujumismütsi joonistamine aitab teil määrata pea nurka. Kujutage ette ujumismütsi, mille õmblus on keskel, ja pange see oma tegelaskujule. Kattes kõik oma tegelase juuksed ja kõrvad, saate nüüd keskenduda näojoonte joonistamisele. Lisaks võite juuksepiirina kasutada korki serva ja kuna ujumismütsid katavad kõrvu, siis võin kõrvad selle serva taha enesekindlalt tõmmata, asetades need seega õigesse asendisse.
11. Hoidke silmade joonistamine lihtsaks
Silmamuna kumerus muudab nurga all ja sümmeetriliselt joonistamise keerukaks, nii et selle lihtsana hoidmine parandab teie oskusi realistlike silmade kiireks ja suhteliselt lihtsaks joonistamiseks. Pange tähele ka oma tegelase silmade kuju. Kas silm on kallutatud sissepoole või alla? Kas iiris on tavaliselt väike või suur? Need aitavad visandada oma tegelase silmi keerukamate nurkade alt.
13. Silmade värvimisel alustage tasasest värvist
Silmade visandamisel ja joonistamisel värvige kogu iiris lameda värviga. See võib olla sama värvi kui teie visandipintsel. Kogu iirise värvimine visandietapis aitab muuta mõlema iirise suurused üksteisega kooskõlas. Samuti on selle abil lihtsam võrrelda ja kontrollida, kas mõlemad iirised on ühesuurused või mitte.
14. Kasutage valgustuse selgitamiseks silmi
Maalimisprotsessi ajal veedan natuke aega ülemise ja alumise silmalau renderdamisel. Kuna silmakoopa on nõgusa kujuga ja valgusallikas tuleb ülespoole, värvin ülemised silmalaud tumedaks ja alumised silmad heledamaks.
15. Valige oma kompositsiooni järgi iirise värv
Lõpuks pöördun tagasi iirise detailide juurde. Heidan pilgu kasutatud pildile ja värvidele ning otsustan siis, mis värvi tegelase iiris peaks olema. Kuna maalil on valdavalt punased värvid, otsustan silmade jaoks minna rohelise värviga. Salvestan ka oma valge väärtuse lõpuni, rakendades silmadele väikese esiletõstmise.
16. Kasutage oma kujundikujundustes kujundeid
Alati, kui olen tegelasele originaalset riietust kujundades kokku puutunud tellisseinaga, on minu lahendus paar korda tegelase pea dubleerida ja seejärel joonistada ükskõik milline kuju, mis mulle igaühe kõrvale pähe tuleb. Seega keskendun ühele kujule - näiteks poolkuu või kolmnurgale - ja kujundan siis sellele kujule sarnase kostüümi. See meetod töötab ka soengutega.
16. Joonista juuksed tükkideks
Te ei pea joonistama iga juuksekarva. Selle asemel soovitan kujundite rühmadena joonistada juukseid. Alustage suurte kujunditega, nagu kogu ääreosa, kuklapool ja kõik hobusesabad või patsid, mis tegelasel olla võivad. Lõhestage need suured kujundid keskmise suurusega kujudeks ja seejärel väiksemateks juukseklompideks. Seejärel saate üksikasjade lisamiseks lisada üksikud juuksekarvad.
17. Katse erinevate meetoditega
Eespool on meetod pea ehitamiseks ümara servaga kastiga tavapärase munakujulise kuju asemel. Sama meetodit kasutan ka kolme fantaasiategelase joonistamiseks. Ma kallutan ja manipuleerin inimese kolju proportsioonidega, et see sobiks fantastiliste tegelastega. Muutke silmad väiksemaks, lõualuu suuremaks või suurendage isegi nina.Erinevate ehitusmeetodite abil saate joonistada inimesi sarnases stiilis või joonistada erinevaid stiilis märke, kasutades sama ehitusmeetodit. See kõik on seotud joonistatava teema vormi leidmisega. Peade konstrueerimiseks on palju meetodeid, ma soovitaksin katsetada ja proovida kõiki neist, mille leiate sealt! Leidke oma kunstile sobiv meetod või arendage see ise välja.
See artikkel ilmus algselt aastal Kujutage etteFX, maailma enimmüüdud digitaalse kunsti ajakiri. Telli ImagineFX siin.
